毛姆的文字有太大的魅力，总是吸引着我不断的往下看，看到最后一页的时候，突然脑子里一个声音在说：“你应该再看一遍，认真、仔细、慢慢的看一遍。”
书的封皮上写着，“月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的卑微收入，多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士”。其实，当你看完整本书的时候发现，全书没有一处提到六便士，但又时时刻刻在透露着关于“六便士”的问题。我时时刻刻都怀揣着去远行的想法，然而总是被各种各样的“在乎”缠住脚，怎么也挪不动脚步。世界上肯定还有千千万万和我一样有诸多想法的人，绝大部分应该也是像我一样被各种各样的“在乎”缠身，无法动身。懦弱，大概就是我们冠于自己的代名词，家庭，朋友还有那每一份可怜的“六便士”无一不牵绊着我们。斯特里克兰果真就像毛姆所写的，他在决定画画之后，像灵魂出窍，像被强大的恶魔附身，像在全世界之外，又像全世界都是他一个人的。我们大概永远也做不到像斯特里克兰一样，全然不顾周遭的世界以及世人各色的眼光。所以在遇到像斯特里克兰一样的人时，我们有的不仅是羡慕还有佩服，他们有我们所没有的勇气，还有放弃全世界的决心。我都觉得文中的“我”在很多时候是对斯特里克兰充满了嫉妒，喜欢又嫉妒，正因为“我”做不到他那样不屑一顾的态度，所以才在很多时候被愤怒占据整个身心。前两天看了冈仁波齐，那时觉得没有信仰的人可怕，但有信仰的人更可怕，画画之于斯特里克兰就像朝圣之于那些藏民们，斯特里克兰在决定了要画画之后，就一直在朝着自己心里的神山前进。心中有且只有这么一个念头，他最终成功了。
而我们在这“六便士”的地域里越陷越深。
今天是我参加扇贝读书营的第63天，读完了《月亮和六便士》的英文版原著。随便记录一下读书心情，三言两语零星散落，反正想哪儿写哪儿吧。
因为之前已经写了中译本的读后感，所以情节在此不赘述，主要说说读英文版的一些体会。
这本书在扇贝的难度分级是考研，读书营介绍的词汇量大约是1.2万以上，而之前我自己阅读的书籍难度分级都是四级，所以读这本书可以说跨了挺大的一个台阶。说句老实话，报名高阶读书营的时候心里很忐忑，不知道自己能不能读懂，能不能跟上读书营的节奏。
不幸的是，这本书的开头部分恰恰是最难的，整篇不知所云。第一天开营我在外地出差，整整读了四十分钟才把当天的内容囫囵吞枣读完。此时的感觉是当头一棒，一下打蒙了。当时很后悔高估了自己的智商，报了高阶读书营。但是既然已经入营了，也不能轻易放弃。于是紧急百度了这本书的背景资料，了解大致内容，以便于第二天继续连蒙带猜完成任务。
这样咬牙坚持了几天后，情节渐渐铺展开来，作者的白描分析总算结束了，阅读难度降低了很多。同时我也抓紧读完了中译本，辅助自己的英文阅读，加深理解。加上读书营赠送的柯林斯字典包，每天的读书讲义辅导，阅读感受越来越轻松有趣，到最后居然有些期待每天的推送。
后来入营的很多群友也有类似感受，前几天读晕了，之前积累的阅读能力似乎荡然无存，智商严重被碾压。幸好有我做急先锋，及时安慰了他们受伤的小心脏。如今回头再看，如果不是因为交了读书营的钱，如果没有读书营的讲义辅导，如果没有营地老师提前告知，肯定第一天就弃读了。从此以后我都没机会跟别人说：“我读过《月亮和六便士》的原版书。”
作家们也不知道是怎么考虑的，把书的开端写得那么晦涩难懂，生生挡住了一大批读者。大约就是要通过最初的屏障过滤掉那些没有毅力不能咬牙坚持的人吗?如此这般，坚持读完的人才有资本引以为荣?而实际上，忍过前面三四天，就柳暗花明了。
莎士比亚在《雅典的泰门》里说：“金子?贵重的，闪光的，黄澄澄的金子?不，是神哟!我不是徒然向它祈祷，它足以使黑变成白的，丑的变成美的;邪恶变成善良，衰老变成年少，怯懦变成英勇，卑贱变成崇高”，乃是世人对金钱的普遍态度。满地六便士时，有多少人愿意舍弃金钱，抬头仰望月亮?
这就是《月亮与六便士》的要义，这是一部关于天才的故事，也是一部关于给人生做减法的故事，更是一部舍弃了成功的励志故事。查尔斯··斯特里克兰是伦敦很成功的证券商人，在结婚17年后，他突然选择抛弃家庭，来到巴黎学习绘画，只为了追慕心中的梦想。斯特里克兰的面前有着为他安排好的幸福生活，但心中似乎总有一团火在召唤着他，让他宁愿放弃一切，甚至抱着被妻子责骂叛徒的风险，来到巴黎，在最艰苦的环境里追求艺术。斯特里克兰夫人是一个传统的保守的妻子，得知丈夫离开自己的原因后不能原谅他，她也无法接受自力更生的日子，始终觉得被别人养才是妻子的本分。施特罗夫是一个平庸的画家，他和妻子过着中产阶级的平静生活，这种生活甚至有些自欺欺人，他们自认为在平衡的日子里将自己的角色扮演得极好，殊不知在作为旁观者和闯入者的“我”看来，这一切不过笼罩着虚伪的面纱。其实，施特罗夫是斯特里克兰的伯乐，他发现了他的天才，也愿意帮助他在巴黎打开市场。但是斯特里克兰是一个固执的人，生意对他来说不是最重要的东西，心中追逐的艺术之梦才是他孜孜以求的终极目标。所以他始终在逃离，始终不满足，始终愿意放弃去开始新的挑战。逃离伦敦，来到巴黎，逃离巴黎，来到塔希提，他和一个土著女子住在一起，在生命的最后时刻双木失明，却在墙上画了一幅描绘伊甸园的伟大作品。这是一个何其大胆的隐喻!斯特里克兰最终让这幅画在火焰中燃烧，他不愿意留给后人任何痕迹，他在失明中，在极度的原始里找到了自己原初的存在，他仿佛回到母体的婴儿，失明的眼睛重新睁开，重新看到了他一直以来想看的东西——艺术之神的亲吻。
我们每个人在生活中都会遇到斯特里克兰一般的选择时刻，都会在看似安排好的生活里感到惶惑，是否应该放弃眼前的苟且，去寻找诗与远方?安稳是平庸的最大诱惑，是让我们缩手束脚的关键点，我们害怕赢家通吃，自己落得一无所有，我们愿意屈从眼前的苟且，放弃诗与远方，不是我们不想，而是我们不敢。有几个人能拥有非凡的品质，肯在生命的道路上狠狠赌一把?《月亮与六便士》讲述的就是这一场赌局。斯特里克兰是赢了还是输了?他爆得大名，却也是生命终止之后。在这一点上，斯特里克兰的原型高更与他的朋友兼敌人梵高是多么像啊!斯特里克兰血液中波动的是天才的基因，是成熟的果实，是笃信自己将成为神的自傲，因此斯特里克兰有勇气这样做，这不禁让我想到23岁的马尔克斯愿意放弃大学文凭去写小说，因为他相信自己骨子里流淌的是文学巨匠的血液。是啊，也许天才都是共通的，都是在生命的某一刻突然听到了命运的召唤，然后放下一切成为圣徒，圣徒就是看不见而信，愿意为之去做。
我们老祖宗曾说过，天将降大任于斯人也，必将苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。《月亮和六便士》里的主人公斯特里克兰就是这样一位心有猛虎的人物，他被梦想的烈火紧紧包围，炽热的火焰将他的胸膛里那颗跳动的心脏吞噬，将他推入黑暗无边的牢笼中，他被理想鞭笞得体无完肤，他需要一个摆脱束缚喷薄欲望的出口，绘画成为他释放天性的完美利器。
四十多岁这个年纪，很尴尬。上有老下有小，钱财不多不少。斯特里克兰就在这样一个年纪下，开始了放弃一切追寻梦想的道路。他给妻子孩子留下聊以生存的钱，只身一人在巴黎绘画，饥一顿饱一顿，衣衫褴褛，形如乞丐。比起温暖温饱的家来说，这种放肆的生活反而助长了他嚣张跋扈的气焰和自私自利的性格。画得画就放置在阁楼上，不去推销也不售卖，捉襟见肘的时候借助朋友的帮忙，穷困潦倒得厉害。后来，从巴黎辗转到了塔希提的时候，他的人生发生了意想不到的变化，娶了土著人爱塔为妻，安心作画，终于在临终前完成了他最满意的画作。
每个人心中都有一个猛虎——高高在上如月亮般的梦想，谁都希望自己梦想成功的一天。心中涌动着无可言喻的力量，它在不断升起、冲突、翻腾，如那个朗朗如光的月亮看似近在眼前，实际远在天边，伸手触碰不到。梦想在每个人心中都留下了一个缺口，有人在里面看到了天堂，有人将它直接丢弃，并不是所有人能够得到这股神奇的力量。
在《月亮和六便士》里，在“我”的叙述中，描绘了两对追逐梦想的人儿，一对是斯特里克兰和斯特罗夫，另一对是亚伯拉罕和阿列克卡迈克尔。斯特罗夫也是一位画家，从小的时候绘画有点儿天赋，并且自学成才画作得过奖，他后来被送到专业绘画学校进行学习过。但是这样一位人儿却逐渐迷失了自我的绘画才能，随波逐流在茫茫的世俗中了。可是，他却有一颗古道热肠的心，和一双发现千里马的眼睛。在他看来，斯特里克兰是个天才，是个不可多得的千里马。他尽心尽力，甚至贴钱贴妻子地去辅助斯特里克兰，即使被骂得狗血淋头，也仍然坚持去帮助他。斯特里克兰最后的成功一半必须归功于斯特罗夫，虽然这有些讽刺和好笑。这不禁让人想起了高更和梵高，两个赤城热爱绘画的天才，彼此渗透，彼此仇恨。
“我”在搜寻过世三年后斯特里克兰的故事，里面穿插了亚伯拉罕和阿列克卡迈克尔的故事。亚伯拉罕医学界里的天才，在外科手术中是一把不可多得的好手，并且已经成功晋级为主任。他却意外地将唾手可得的荣耀丢弃在一边，独身去了亚历山大港。这个机会就留给了卡迈克尔，他获得了所有的一切——职位、财富、荣耀。当问亚伯拉罕后悔吗，他说他完全没有后悔，他别无所求，他的生活很完美。他毅然决然地放弃了上帝送给他得以天下的荣耀，他喜欢的是归于平静的生活，他爱上的是趋于平衡的内心力量。
“月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的卑微收入，多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士?”
《月亮与六便士》是英国小说家毛姆创作的长篇小说。该作品以法国印象派画家保罗高更的生平为素材，描述了一个原本平凡的伦敦证券经纪人斯特里克兰，突然着了艺术的魔，抛弃妻子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太平洋的塔希提岛，用圆笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。
我想我愿意成为这样子的一个人，梦想一旦付诸行动，就会变得神圣。当时的生活是刻板规矩的理性的节奏，在这样的环境下，她的创造性日益萎缩，于是他选择了画画。艺术是极大自主独立的性的东西，而画恰是画家情感的真实流露。书中曾写道：“你可能不知道那些国家的冬天是什么样子的，他们那儿的冬天特别长，又阴又冷。他们喜欢看我画中的意大利，他们希望意大利就是这个样子的，那也是我来这个国家之前所想象的意大利。”一幅幅画寄托了画家的精神向往，也蕴含了买画人对美的期待和对真实的追求，而不是所谓虚假的面具。
语言原本是我们交流思想的主要方式，当我们发现语言也会成为谎言时，斯特克李兰敏锐地选择了用画发声。不知你是否看过这样一篇文章——《好的画，通常都是有气味》。我们都向往诚信，因为当谎言被戳破的时候，噩耗便会不请自来，而气味正是被赋予了真实的特性。我们可以看到桃花盛开，却不曾知晓落花时的沧桑;我们可以看到网上一句句优美的诗词，却不曾真正的体会到诗人对春天欣欣向荣的赞叹;我们可以在照片中看到亲人的笑容，却不曾将笑容映在眼里。在画中，斯特里克兰找到了属于灵魂的自由。他的一副静物画，画里的一个盘子上有很多橙子，那盘子甚至都不是圆的，橙子则偏向一边。他的肖像画，要比真人大一点，看起来非常难看。世界上有太多世俗阻碍了人们思想的开放，当我们提出一个新的观念时，不合潮流的评论便喷涌而现，可是他并不需要迎合，不需要理解，在孤独中专注于自己的创作。所以后来他成为了天才，全世界都同意了这个观点。
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮;满天都是世俗的眼光，他却成为了传奇。而现在的我们，能否为了心中的理想，奋不顾身，甚至奋斗到底?